刘春潮的隐谜世界

在各种风格层出不穷，各种流派像走马灯一样令人目不暇接之时，明智的艺术家选择的应该是沉默冷静，甘于寂寞，埋头实干，等待大浪淘沙后的澄清。刘春潮--就是一位在自己的诗和画的隐谜世界里黙黙耕耘着的艺术家。

刘春潮的中国画，尤其是重彩画功底扎实，且早已自成体系，我读过他的画册《爱莲说》专辑，也饶有兴趣地读过了他很多的诗篇，深为春潮的才思所打动。

刘春潮的漆画一样耐人寻味，那是他赋于作品以理想与哲思的结果。他从生命意识和性的角度对“莲”提出了自己的哲思，对“莲”这一传统文化符号进行全新的阐释，在传统与现代之间找到了契合点。不久前《岭南漆画》在德国展出时，法兰克福市美协主席兴奋地对刘春潮说 “我本来以为中国漆画无非是些花花草草的工艺品，但你的作品，既有中国传统的质材和东方文化精神又具备现代艺术特征，很符合国际的审美情趣……”。刘春潮还是一位优秀的诗人，用文字来思考已是他的一种生活方式。这种思考物化到漆画作品中，就是神秘的诗性。在《爱莲说》系列里，他在圆形构图中求变，外方内圆，看似简单，却达到了“以一当十”即目前国际流行的“少即是多”（ＬＥＳＳ ＩＳ  ＭＯＲＥ）的效果。在色彩运用中，原本是画中国重彩和岩彩的刘春潮，抛弃了五花八门的缭乱色彩，运用了漆画特殊的语言和具有天趣的肌理，纯洁、纯粹、纯净，又仿佛是水墨画，呈现出墨分五色的效果，从而流露出有与无，对与错，黑与白的思考痕迹。

我不相信天才，但我绝对相信天赋。我对刘春潮的艺术天赋确信无疑。用他的诗语说就是：“没有抵达，只有靠近”。那就让刘春潮以自己的方式去闯，用平静的心，独特的思考和大胆的实践，去靠近彼岸吧！

蔡克振(中国美术家协会漆画艺术委员会主任)